Fotoğraf Sanatçısı / Photographer
TÜRKİYE
ahmetsel56@gmail.com
Ahmet Sel 1981'den 2009'a kadar Fransa ve Rusya'da yaşadı. Paris’te Fransız televizyon kanalı La Cinq’te çalıştıktan sonra, 1990-2000 yılları arasında sırasıyla aynı kanalın Moskova ofisini ve SipaPress fotoğraf ajansının Moskova bürosunu yönetti, 2000-2005 yıllarında Paris’te SipaPress'te görev yaptı. 2005 - 2012 arasında serbest fotoğrafçı olarak çalıştı, kişisel projelerini gerçekleştirdi.
2012-2019 yılları arasında Anadolu Ajansı’nda Görsel Haberler Yayın Yönetmeni olan Ahmet Sel, bugün portre fotoğrafçısı, küratör ve görsel danışman olarak çalışıyor.
Ahmet Sel’in her pazar yayınlanan “Fotoğraf Konuşmaları” başlıklı bir podcast yayını bulunmaktadır.
Çoğumuzun aklına, bir gün, “Türkiye fotoğrafı neden bu denli kendini tekrarlıyor, neden ışık, geometri ve folklor düzlemine takılıp kalan işlerin bir adım ötesine geçilemiyor?” sorusu gelmiştir. Çok sıklıkla olmasa da özellikle çeşitli sosyal medya mecralarında, mutlaka sıra dışı, beklenmedik ve çok nitelikli işlere rastlıyoruz, ama ne yazık ki bunlar, birer meteor gibi, fotoğraf dünyasında bir anda belirip kayboluyor.
Herkesin sırayla birbirine ödül takdim ettiği, yararı ve niteliği kendinden menkul bir takım ulusal ya da uluslararası derneklerin altın, gümüş, bronz madalyalar, şişirilmiş unvanlar dağıttığı yarışmalar, bugün, amatör fotoğraf ekonomisinin belli başlı motorunu oluşturuyor. Bu da yeni bir fotoğrafçı türü üretti: Profesyonel yarışma fotoğrafçısı! Profesyonel sporcu gibi…
Tabii ki, fotoğrafla ilgilenen herkes mutlaka kamu yararına bir şeyler üretmeli, bakıp da görmediğimizi göstermeli, haksızlığı, adaletsizliği ifşa etmeli ya da ruhunun derinliklerini ifade etmek için fotoğrafı bir araç olarak kullanmalı, diyemeyiz. Bu iş, önünde sonunda, milyonlarca insan için bir hobi ve kimsenin kimseye verecek bir hesabı da yok. Bunun böyle olması da çok doğru.
Ama bir kesim fotoğrafçı var ki, alışılmış yolların dışında, zorlu patikalarda kendi yollarını arıyor. Onlar için fotoğraf, yaşadığımız dünyanın gizemini, tekinsizliğini, tereddütlerini, tehlikelerini kendi huzursuzluklarıyla ve sorularıyla harmanlayıp, ifade etmelerine yarayan bir araç.
Geleneksel medyanın, telif haklarını sadaka olarak gördüğü, sosyal medyanın görsel işleri yağmaladığı ve toplumun önemli bir kesiminin fotoğrafçılığı gerçek bir meslek olarak görmediği ülkemizde, fotoğrafı bir ifade aracı olarak gören ve zor yolları seçen bu fotoğrafçılar neyle geçinecek; hangi olanaklarla projelerini hayata geçirecekler; nasıl daha nitelikli, şaşırtıcı, düşündürücü, heyecan verici işleri gerçekleştirecekler?
İşte tam bu noktada, bizde olmayan, o kadar olmayan ki, hayalini bile kuramadığımız ya da başka yerlerde olduğunu tahmin bile etmediğimiz ekonomik sistemler, sanatsal yaratıyı merkeze koyan, hak ettiği değeri veren bir çok ülkede devreye giriyor; fotoğrafçıları birkaç adım ileriye götürüyor ve ben de bundan söz etmek istiyorum.
Türkiye Fotoğrafı, Telif Hakkı, Fotoğraf Dernekleri, Fotoğraf Yarışmaları.
Most of us have at one time or another wondered why Turkish photography repeats itself so much, why we cannot go one step beyond the works that are stuck on the level of light, geometry and folklore. Although not very often, especially in various social media channels, we definitely come across extraordinary, unexpected and very qualified works, but unfortunately they appear and disappear in the world of photography like meteorites.
Nowadays, the main engine of the amateur photography economy is the competition in which everyone takes it in turns to give awards to each other, in which a series of national or international associations of dubious merit and quality distribute gold, silver and bronze medals and inflated titles. This has given rise to a new type of photographer: The professional competition photographer! Like a professional athlete… Why not?
Of course, we cannot say that everyone interested in photography must produce something for the public good, show us what we do not see, expose injustice or use photography as a tool to express the depths of their soul. After all, this is a hobby for millions of people, and no one has anything to give to anyone. And that is quite right.
However, a group of photographers pursues their own challenging paths beyond the conventional. For them, photography serves as a tool that enables expression of the mystery, the uncanny, the hesitations, and the dangers of our world, intertwining these elements with their restlessness and inquiries.
In our country, where the traditional media consider copyrights as a handout, social media plunder visual works, and a significant part of society does not consider photography to be a real profession, how will these photographers, who see photography as a means of expression and choose the hard way, live, with what means will they realise their projects, and how will they produce more qualified, surprising, thought-provoking, and innovative works?
At this point, economic systems that we don't have, that we don't have so much that we can't even dream of, or that we don't even guess exist elsewhere, come into play in many countries that put artistic creation at the centre and give it the value it deserves, and take photographers a few steps forward, and this is what I would like to talk about.
Turkish Photography, Copyright Issue, Photography Associations, Photography. Competitions.
Ahmet Sel lived in France and Russia from 1981 to 2009. After working for the French television channel La Cinq in Paris, he managed the Moscow office of the same channel and the Moscow office of the SipaPress photo agency between 1990 and 2000, and worked at SipaPress in Paris between 2000 and 2005. Between 2005 and 2012, he has worked as a freelance photographer and realised his personal project.
Between 2012-2019, Ahmet Sel was the Editor-in-Chief of Visual News at Anadolu Agency and today he works as a portrait photographer, curator and visual consultant.
Ahmet Sel has a podcast titled ‘Photography Talks’ published every Sunday.